One Piece Red Film: La historia de la hija de Shanks que se volvió canon

sábado, 5 de noviembre de 2022

 



¡Querida gente!

Después de pasar meses sin computadora, he regresado nuevamente a este blog para escribir mis reseñas sobre mis mangas y series favoritas.

En esta ocasión, les daré mi opinión sobre una película que esperé meses, al igual que ustedes, por verla en mi terruño. Creo que el título lo dice TODO y sin temor a equivocarme, creo que es la primera vez (?) que hablo de One Piece en este blog.

Si todavía no has visto el largometraje, te doy alerta de SPOILER.  Espérate que a que la hayas visto para leer todo lo que tengo que decir de RED. 

Sin más cosas que añadir, ¡Comencemos!

 ***

 

En primer lugar, me morí con la animación. ¡POR DIOS! Al fin, la Toei tiró la “casa por la ventana” para esta película. Creo que todos, hemos quedado felices a nivel audiovisual con Red.

En lo personal, lo considero una verdadera joyita en animación. Es espectacular. ¡Es una cosa… ufff!! Cada vez que me acuerdo, se me he eriza la piel.  A nivel auditivo, la cantante Ado y la seiyuu de Uta, Kaori Nazuki, hicieron una buena mancuerna para darnos un concierto FANTÁSTICO.

Los primeros 20 minutos es como que vas a un concierto de una idol japonesa, con lightsticks, banners y posters de la cantante  incluido. Definitivamente, RED es una propuesta de Oda muy novedosa, a comparación de otras películas, ya que mezcla la temática musical y se aleja un poco de las aventuras (que nos tienen acostumbrados Luffy y compañía). 

Sin embargo, admito que Uta no me gustó. Al contrario, la sentí como una mocosa caprichosa, que no acepta un “no” como respuesta, que insiste vivir en un mundo idealizado y es una inmadura. En una parte de la trama, Luffy desea irse del concierto porque tiene que seguir su objetivo. No obstante, eso causa la molestia de la chica, quien lo ataca y captura al resto de la tripulación en un pentagrama musical.  

Por otra parte, Bartolooooo (te amamos!! Estás en nuestros corazones ) y Law (que por cierto, yo sé que él es guapo pero en la peli estaba más guapo de lo que comúnmente está) hicieron un papelazo super genial, como eternos aliados de los Mugiwara. Asimismo, Koby y Helmeppo que pelearon para derrotar al antagonista: un demonio invocado por la misma Uta al cantar el Tot Land.

Y LO QUE QUERÍA VER DESDE QUE ODA ANUNCIÓ ESTA PELICULA: SHANKS Y SU TRIPULACIÓN Dios, Shanks tiene ese haki que traspasa las pantallas y el manga y te hace espumear. Por otra parte, Beckman ufffff, ¡Qué hombre!

 Todo perfecto con ellos, aunque yo quería mucha más participación de esa gente en la peli.  Oda, ¿No que la película se trataría de ellos, pues?  Yo necesitaba que me mostraras cómo se conocieron, su pelea contra Barbanegra y como Shanks, sin akuma no mi, pudo liberarse de ese hdp y su tripulación quedó intacta.

Necesitaba verlos y conocerlos más a todos. Por cierto, tengo nuevo husbando desbloqueado: Hongo, el doctor de Shanks, ¡Qué bueno está! Diablos, Oda… sácalos más seguido en el manga JAAJAJAJAAJAJA

Y por último y no menos importante, ¡Katakuri PAPASOTE Qué hombre ese para enamorarnos a todos! No puedo expresar la cantidad de ovaciones que se lleva el hijo mayor de Big Mom entre la audiencia. Lo amamos y espero verlo sano y salvo en el manga, ¿eh??  (no diré mayores detalles).

 

Pese a todo lo que acabo de decir, esta película no pudo destronar a mis “Avengers de One Piece”, Stampede. Sorry not Sorry. Esperaba muchas cosas más sobre Shanks y su gente y no tanto de la caprichosa Uta, aunque ya sabemos que Oda considera esta pelicula como "canon", debido al flashback del capítulo 1055 del manga. 

Por cierto, hablando de que Uta es canon. Hey! ¿La Makino puede estar feliz porque Uta es la hija adoptiva de Shanks? JAJAJAJAAJAJAJA 

 

¿Qué opinión tienen de la película? ¿Qué cosas le gustaron y que no? Espero leerlos en comentarios.

 

Gracias por leer,

 

¡Hasta la próxima!

 

Jigokuraku: El “Battle Royale” de la Shonen Jump +

domingo, 30 de enero de 2022

 



¡Hola, gente! 

Feliz año, chicos.  Espero que todos se encuentren muy bien.

En esta ocasión vengo a darles mi opinión sobre Jigokuraku, conocido como Hell’s Paradise, del autor Yuji Kaku. Antes de empezar, debo recordarles que, si están en proceso de lectura o están a la espera del anime, ALERTA SPOILERS.

 

Sin nada más que decir, ¡EMPEZAMOS!

***

Jigokuraku es una serie que se remonta a la era Edo y narra la historia de Gabimaru, un ninja que se encuentra en prisión, condenado a muerte por múltiples delitos.  Pese a que las autoridades han intentado asesinarlo de diferentes maneras, no logran matarlo.

Las autoridades exhaustas porque no pueden deshacerse de él, convocan a Sagiri, miembro de la familia Yamada Asaemon, para que finalmente pueda asesinar al protagonista. Sin embargo, no cuentan con que Sagiri hará un pacto con Gabimaru, que consiste en obtener su libertad a cambio de  ir a una isla desconocida donde se tiene certeza de que existe el elixir de la vida.

En un principio, Gabimaru se muestra renuente a la solicitud de Sagiri. No obstante, acepta ya que tiene un objetivo principal: regresar a su aldea para vivir con su esposa.  

Gabimaru no es el único que es requerido para dicha misión. Junto con él, los peores criminales condenados a muerte se embarcan en la misión de encontrar la indulgencia de las autoridades. Para que ninguno de los malhechores escape, los miembros de la familia Yamada Asaemon tienen la misión de acompañarles en su travesía.

Durante la aventura, los prisioneros y sus guardianes se encuentran con monstruos y con seres “hermafroditos”( usaré ese término porque no darles un término) con quienes deben pelear a muerte en una isla donde no existe ningún medio de escape.

A lo largo de la obra, el autor no muestra las perspectivas, sueños e inquietudes de los personajes y como ellos siguen adelante ante la eminente muerte.

Admito que la serie es un “battle royale” en toda la extensión de la palabra con una mezcla de otras series como Kimetsu no Yaiba, Bleach, series históricas de la era Edo.

 Creo que algo muy novedoso es que Yuki Kaku colocó referencias sexuales en los personajes y que espero que no censuren nada. De lo contrario, quedará como otra serie shonen “vacía”.

Por otra parte, sentí la misma esencia que cuando leí Kimetsu no Yaiba:  no me sentí conectada o identificada con los personajes secundarios.

En lo personal, ya llevo dos series donde no siento nada por sus personajes: los siento muy vacíos o talvez llenos de clichés que no me hacen amarlos. No sé si es moda de los actuales mangakas pero es feo leer una obra donde no sintas nada por el resto de personajes. Ojalá Mappa pueda agregarle más “salsa” en el anime.

Por otra parte, me gustó mucho Gabimaru. Es un protagonista que rara vez se muestra en un anime: Tan calmado, tan frío pero al mismo tiempo, vulnerable, inseguro y que no quiere mostrar sus sentimientos. No obstante, tiene un enoooorme corazón.

Si veo la serie animada será por Gabi <3  Él vale la pena.  Por lo demás, lo sentí muy sacado a la carrera. Me sorprendió de que esta serie solo tenga 127 capítulos. Luego descubrí que actualmente, el mangaka está trabajando en otro proyecto en la misma revista. 

Asimismo, pensé que el autor fue asistente de Ishida Sui, creador de Tokyo Ghoul, debido a que varias técnicas  de dibujos son similares. No obstante, descubrí que Yuki Kaku fue asistente de Fujimoto Tatsuki. Lo que me parece interesante.

Antes de retirarme, dejaré el trailer del anime que se estrenará este año.

Sin nada más que decir, me despido.

Gracias por leer y nos leemos en la próxima,

¡bye!