La triste muerte de Berserk

miércoles, 26 de diciembre de 2018


¡Hola, gente!

¿Cómo están? ¿Cómo vivieron sus fiestas navideñas? Espero que lo hayan pasado super genial en compañía de sus familias. En esta ocasión, quiero hablarles exactamente del título de esta reseña. Si, como leen, la "muerte" de Berserk.

Antes de dar mi opinión y punto de vista, les recuerdo que si uds se han quedado a medio camino con la serie, ¡HUYAN! Como siempre, caerán spoilers. Aqui vamos...

***

Berserk es una de las series que yo más amo con toda mi alma. Pero, me duele ver que la historia ha caído en un punto muerto donde ya no vemos mayor desarrollo de los personajes.

Por años, pasamos con la zozobra por saber si Casca por fin recuperaría sus memorias en la isla de los Reinos de los Elfos. Después de una estropeada e irregular publicación de Kentarou Miura, finalmente vimos que Guts y su grupo llegan a la isla sin mayores inconvenientes.

Con la ayuda del Rey de los Elfos, Schierke y Farnese ingresan en el mundo de Casca donde van recuperando sus terribles recuerdos  hasta que finalmente queda completa y POR FIN, la co-protagonista principal de la serie regresa a convertirse en la mujer que fue antes de ser violada por Griffith.

Por su parte, Griffith se enfrenta a unos gigantes a quienes derrota en un santiamén para luego ingresar con su formidable nuevo ejército a Falconia.

¿Ahora que queda de la serie? ¿Qué podemos esperar en el futuro? ¿ A dónde está el punto de quiebre que nos motive a continuar con la serie? Es una verdadera pena. No creo que Berserk resurja nuevamente o que nos dé un aspecto más allá de que probablemente Casca se termine casando con Guts ( para dolor de la brujita consentida) y que, por otro lado, Griffith se sienta feliz de haber alcanzado su brillante sueño de obtener Falconia, a costa de la sangre y el recuerdo de los heroicos miembros de la banda del Halcón.

Los otros miembros de La Mano de Dios ni siquiera son significativos ni importantes para la trama. Guts se enfrentó a todo este calvario para salvar a Casca, aunque su destino de ambos esté maldito de por  vida. Fin.

Me siento decepcionada porque es una serie que he seguido por más de 10 años para que llegue a este punto donde ni siquiera sabes si a Miura se le roncará seguir dibujando o simplemente lo dejará para el olvido. Ah... Una serie tan maravillosa como Berserk llegando a este punto donde el seinen y la industria del manga necesitan ser salvados.


¿Qué opinan sobre la serie? Dejen sus comentarios y gracias por leer.




El inesperado regreso de Masashi Kishimoto a la Shonen Jump

sábado, 22 de diciembre de 2018




Querida gente,

¡Estoy muy emocionada! Acabo de enterarme que Masashi Kishimoto - el famoso creador del manga Naruto- regresará nuevamente a la Shonen Jump con nuevo proyecto.

 En esta ocasión, Kishimoto será el escritor de la serie "Samurai 8", una historia que se enfocará en ciencia ficción. La obra será  será dibujada por Akira Okubo.

"Samurai 8 será un manga de ciencia ficción por que al maestro Kishimoto le encanta la ciencia ficción. Esten pendientes del lanzamiento en 2019", anunció la famosa revista de Shonen a través de su cuenta de Twitter.

El anuncio del nuevo manga de Kishimoto fue anunciado este domingo durante el Jump Festa, que se celebra en la prefectura de Chiba, Japón.

¡YA ERA HORA! Que regrese la OLD SCHOOL de mangakas de la Shonen Jump con nuevos proyectos.

Kurumada y su "fumada" historia sobre los gemelos Kanon y Saga de Geminis

viernes, 21 de diciembre de 2018


Querida gente, 

Antes de  que se me olvide,  les deseo una feliz navidad en compañía de sus familiares y amigos.  Espero que lo pasen super bien y muchas gracias por tomarse el tiempo de leer este blog. En serio, ¡GRACIAS! (También agradezco mucho sus comentarios en este sitio o a través de Amino). 


***

Entrando en materia, creo que mi opinión probablemente traiga arena de otros fans de anime que -al igual que yo- somos fans de Saint Seiya. Pero quiero compartirles mi pensamiento sobre Saint Seiya Origins.

Entiendo que Kurumada desee mantener vivo el recuerdo de Saint Seiya entre los fans viejos y que sea tema de interés para los fans del anime más jóvenes, pero la idea de contarnos una historia "sacada de la manga de la camisa" sobre los gemelos Kanon y Saga... mmm, no me gusta. 
Ker, diosa hermana de Thanatos e Hypnos

De acuerdo con la traducción del sitio Saint Seiya Yours Ever,  Kurumada nos cuenta en Saint Seiya Origins  que cuando los gemelos de Geminis nacieron apareció un tercer bebé "extraterrestre gris". Al verlo, Dohko le sugirió a Shion que matará a esa criatura, ya que tiene el simbolo de la justicia y un simbolo de la diosa Ker, que trae calamidades.

Luego, cito lo siguiente:  "El pequeño extraterrestre gris emite una luz y Shion cae al suelo. En ese momento, frente a la caja donde se encuentran Tánatos e Hipnos, aparece Ker, la hermana menor de ambos. Ker les informa que, como una broma, ella liberó un espíritu maligno en Géminis y que ha poseído a alguno de ellos". 

Para luego argumentar de que el extraterrestre se esfumó y que se unió a uno de los gemelos y que será una maldad múltiple y no sé que más... ¿QUÉ ES ESTA FUMADA?

Percibo que esto, viene a tirar lo que el mismo Kurumada nos había planteado - de forma cuerda y lógica- en la serie "canon". 

 Creo que a los fans de los geminianos - en ellos me incluyo- estábamos satisfechos con saber que ellos eran unos locos obsesionados por el poder y que querían suplantar a los dioses a como diera lugar, pero luego se arrepienten y logran tener roles importantes en la saga de Hades. 

Por ello, no me parece la idea de Kurumada. Además, ¿Qué es eso del tercer bebé extraterrestre? La serie es de dioses griegos, no de extraterrestres. No me gusta para nada. 

Claro, entiendo que Kuru puede hacer lo que se le pega la gana con su obra. Pero, no creo que este tipo de argumentos fomenten a conseguir más lectores, lo siento. 

¿Qué opinan al respecto?

Bueno, gracias por leer y nos vemos en la próxima. 



Netflix causa repudio e indignación en fans de Saint Seiya tras publicación de trailer

lunes, 10 de diciembre de 2018
Querida gente,

Estoy indignada por la  reciente MEGA C*GADA de Netflix con su nueva versión de Saint Seiya. ¿Por qué siempre meten la pata? ¿Acaso no les bastó joder la serie de Death Note con su live action pura m**da?

Entiendo que quieran atraer a los fans de anime a su plataforma y quitarle usuarios a sitios como Crunchyroll, pero sus acciones provocan REPUDIO. Y no... la gente NO PAGARÁ por ver una serie que ha sido modificada a su antojo sin respetar los canones clásicos de Masami Kurumada.

WAIT! Ellos dicen que es ANIME ORIGINAL DE NETFLIX! JAJAJAJAJAJAAJAJAJAJAJAJA! Pues lamento decirles que el mangaka y creador original es Masami Kurumada. ¡DEBERÍAN LEER EL MANGA! ¿Qué es esa ABERRACIÓN de colocar militares y helicópteros atacando a los caballeros? SON EL HAZMERREÍR DEL FANDOM ANIME.

Otro aspecto, ¿A dónde carajos están las cajas de las armaduras? ¿Qué es esa mezcla extraña de introducir el clásico SS con el Omega donde ya no portan cajas? Si creen que eso se ve bonito, pues dejenme decirles que no.

Al igual que muchos fans del anime, yo he sido fan de Saint Seiya por AÑOS y me desagrada MUCHÍSIMO que le hayan cambiado el género a Shun de Andrómeda.

En primer lugar, el fandom siempre ha tenido sus recelos y bromas sobre la sexualidad del personaje pero eso no significa que deban convertirlo en mujer, Netflix. Una cosa es que sea un UKE -en lenguaje fujoshi que sea un pasivo en una relación homosexual- y otra es PONERLE TETAS Y HACERLO MUJER.

¿Que va a pasar cuando lleguen -si es que el proyecto no quiebra desde ya- cuando hagan la saga de las 12 casas? ¿AFRODITA SERÁ MUJER? WTF?????! ¿Qué tienen en contra de los andróginos? Y ese pretexto de que lo cambiamos para que haya más "participación" de mujeres en proteger en Athena. Eso nadie se los cree, me parece una excusa tonta. En la serie CANON, ahí están Marin y Shaina, quienes sacaron de apuros a Seiya en momentos de emergencia y que hasta el último episodio, estuvieron pendientes de la diosa de la guerra.

Y mi indignación es poca, sumada a  otros fans que han caído en la cuenta  de que Netflix no contrató a los mismos dobladores en Latinoamérica.

NETFLIX, SI NO VAN A HACER ALGO BUENO CON UNA SERIE ANIME, MEJOR NO HAGAN NADA. Ojalá los malos comentarios en redes sociales y el "no me gusta" en su canal de Youtube les abra los ojos y desistan de ese proyecto que está destinado, desde ya, al fracaso total y rotundo.



El espectacular debut de pelicula "My Hero Academia:Two Heroes" en El Salvador

domingo, 9 de diciembre de 2018


Querida gente,

Este fin de semana, se estrenó la pelicula "My hero academia: Two heroes" en mi país (El Salvador) y no podía perderme la oportunidad de ir a verla.

"My Hero academia: Two Heroes" se desarrolla en una isla donde se encuentran los más experimentados cientificos quienes trabajan en el desarrollo de Quirks. En ella, habita David Shield, amigo de juventud de All Might y su hija, Melissa.

All Might es invitado a la isla en el marco de una exposición de avances tecnológicos  y al mismo tiempo, se reencuentra -después de muchos años- con su gran amigo. Para ese evento, All Might no va solo: lo acompaña su alumno, Midoriya Izuku, alias Deku, con autorización de la U.A

El desarrollo de la feria se desarrolla muy bien hasta que un grupo de enmascarados llega a la isla para atacar a sus habitantes y.... ya no les cuento más, veánla! xD

Me encantó de que la pelicula estuviera muy bien animada, con buenas gráficas y que sobretodo, estuviera subtitulada.  Creo que un fan del anime acostumbrado a ver las series en su idioma original, agradece mucho que no estuviese doblaje (yo soy una de ella y de verdad, agradezco que hagan eso).

Además de las partes dramáticas, amé las partes chistosas de la pelicula. Sin temor a equivocarme, creo que estuvo más cargada de partes chistosas que en la misma serie. Lo amé.

Pero más allá de todos los aspectos buenos de la película, me sorprendí mucho de que hubiese un gran fandom de la serie en mi país.  Al principio, Cinépolis dijo que la pelicula se emitiría en Galerías. Cuando fui a ver los espacios que había en dicha sala, estaba repleta y, por suerte, colocaron la pelicula en Multiplaza.

Pero, la sala también se llenó por completo en Multiplaza y eso me alegró muchísimo porque entre más se llenen las sals , existe la posibilidad de que la empresa siga colocando películas anime de otras series. Agradezco a Cinépolis El Salvador por abrir sus dos cines  y por presentar la película en cartelera todo un fin de semana.

Y lo mejor de todo, los gritos de las fangirls y de las shippers hahahahahahaaha. Nunca me había pasado eso, pero ni con Dragon Ball. Mientras que los chicos gritaban por la Uraraka hahahaha. Admito que grité por Bakugo (es uno de los personajes que más me gustan) y por Shoto Todoroki (claro, me hubiera muerto si hubiera aparecido Endeavor).



Se avecina la apocalíptica crisis del manga que tras posible finalización de One Piece

miércoles, 5 de diciembre de 2018


Querida gente,

Hace unos días, leí una publicación sobre los mangas más vendidos este año y, como siempre, One Piece aparece en el punto más alto de las listas de venta. Esto me puso a pensar, ¿Existe la posibilidad de que cuando Oda termine su serie, la industria del manga caiga en un abismo? Si no me equivoco, este año,  Oda reveló que One Piece se encuentra en un 80% de emisión y, suponemos, que la saga  de la isla de Wano será el punto casi final.

Seamos sinceros: la industria del manga está en crisis, debido a que la "nueva generación" de mangakas se basa en personajes, situaciones o tramas similares a series consagradas. Esto tiende a aburrir a los "viejos" que seguimos leyendo la Jump y que ya tenemos muchos años de leer series.

Por ejemplo - y estoy segura de que más de algún lector me tirará arena- yo no he leído Black Clover, serie de Tabata Yuki, porque al ver la reseña suena a que es una mezcla entre "Naruto" con "Fairy Tail". Vamos, un chico que me dice que quiere ser el mejor mago del mundo.... mmm, ¿Dónde habré escuchado algo similar? Ah, si, Luffy quiere ser el rey de los piratas y Naruto quería ser el ninja más poderoso de todo Konoha.

Aquellos días en que los mangakas daban propuestas frescas e interesantes han desaparecido. Hace 10 años, la Shonen Jump tenía series tan peculiares: Además de la tríada consagrada de Naruto-Bleach-One Piece, estaba la serie de exorcistas D- Gray Man; los jugadores de fútbol americano Eyeshield 21; el grupo de mafiosos  de Katekyo Hitman Reborn y al cómico Sakata Gintoki en su mundo lleno de amantos.


 Por otro lado, tenían las series de Bakuman de  Takeshi Obata y Tsugumi Ohba - tras el éxito  de Death Note- y el amante de la cocina exótica, Toriko. Mientras, uno de los hijos del demonio hacia alianza con Tatsumi Oga en Beelzebub.

Pero, ¿Ahora? Más allá de Boku no hero academia - serie que se está posicionando como la segunda mejor en ventas y que tiene algunos matices similares a otras series-, no veo una serie que me motive a seguirla por scanlations y a comprarla una vez que salga serializada en mi idioma.

 En lo personal, es terrible porque ya no me interesa seguir leyendo series nuevas. Prefiero lo "underground", lo viejo y oculto dentro de la extensa gama del manga. Y como yo, varios amigos y amigas prefieren lo viejo a lo nuevo.



XXXI

viernes, 30 de noviembre de 2018


Hace más de una semana, entré de lleno a la década de los treinta. En esta nueva época de mi vida, quiero agradecer a todas las personas que han estado cerca de mi por tantos años: gente que me ha mostrado su comprensión y que me han alentado a seguir adelante con mi vida pese a que me enfrente a monstruos temibles como la ansiedad y la depresión. 

Gracias al universo por regalarme una enorme gama de lecciones de vida y experiencias. Gracias por conspirar en los momentos más claves de mi vida. Gracias por todo. 

El año pasado, me convertí en una vil ermitaña. Pero me he comprometido salir de mi caparazón, conocer nuevas personas y soltarme de todo el drama. ¡Que así sea y así ya es! 


Reacciones encontradas tras el Opening y ending de Vento Aureo

viernes, 12 de octubre de 2018
Querida gente,

Hace una semana, el fandom y yo no cabíamos de emocion tras ver el primer episodio de Jojo's Bizarre Adventure: Vento Aureo (Golden Wind). Sin embargo, la ansiedad nos carcomía debido a que no sabíamos qué opening y ending tendría esta saga tan aclamada por todos.

En lo personal, les juro que creí que el OP sería un mega éxitazo de esos que se convierten en "gritos de batalla" para los fans de Jojo, tipo Sono chi no sadame o The World. Incluso, saber que Coda trabajó con los mismos productores de Neon Genesis Evangelion, creía que sería una gran astralidad.

Pues, me cayó como balde de agua fría ver  un opening tan genérico, tan pasivo, tan tranquilo, tan triste. Hombre, eso no parece opening de JOJO. No me quejo de la animación porque veo que es preciosa (aunque David Production le ha quitado una buena parte de trasero al Mista... -eso me di cuenta gracias a las fangirls de él- xD) tanto en el opening y el ending.

Pero si esa canción evoca a la tristeza. No sé ustedes pero yo esperaba algo tipo "Breakdown, Breakdown" que salió en el arco de Diamond is Unbreakable. Sabemos cómo es Giorno pero no se pasen...


Y luego está el ending. En este punto, el fandom se dividía mucho: estaba el grupo que pedía "Gangster Paradise" de Coolio y otros -en lo que me incluyo- que pedían la canción de Gold, de Prince. Incluso, creía que pedirle los créditos a la familia del cantante estadounidense no sería complicado a comparación de cuando estaba vivo y que era bastante exclusivo con su música.


Ah, también estaba el  sector que pedían "Gold" de Spandau Ballet, una canción bastante ochentera para la época en que se desarrollan los hechos en el ciclo tiempo/espacio de Vento Aureo. Mientras que otros pedían la canción "Curtain call" del grupo japonés SoulDOut.

El punto es que nadie pudo adivinar el ending. Nuestra sorpresa fue escuchar la canción "Freek'n you" del grupo estadounidense de R&B, Jodeci. Creo que todos nos quedamos con la cara de "WTF?". Es una canción de 1995, por lo que las principales dos propuestas eran válidas para colocarlas en la serie.

Para la sorpresa de todos, es la PRIMERA VEZ que le ponen música de afroamericanos a un arco de Jojo. En lo personal, no sé si decirles que me encanta o decirles que lo odio. Pero si me da la esperanza de que el ending de Stone Ocean sea "Creep" de TLC (como siempre lo he soñado).




¿Qué les pareció a ustedes?

De antemano, gracias por leer!

Hasta la próxima

 

La mediocre actuación de Hana Sugisaki en live action de BLEACH

lunes, 8 de octubre de 2018



Querida gente,

El live action de BLEACH me dejó una sensación agridulce: por una parte, los hollows y Grand Fisher quedaron MUY BIEN hechos (se salieron del manga) pero las interpretaciones de los actores me decepcionaron muchísimo.

Puede ser que los actores/actrices no sean fans de una determinada franquicia pero creo que es MUY IMPORTANTE que si quieres ser un personaje de un manga famoso, DEBES LEER EL MANGA para empaparte del personaje.

Mi critica va dirigida más que todo a la  actriz  Hana Sugisaki, quie interpretó a Kuchiki Rukia: Por un momento, percibí que su personaje era de una mocosa grosera y pesada y no de una de las co protagonistas  de la serie. Es cierto,  Kuchiki Rukia es un personaje serio pero a la vez gracioso. Las interacciones con Ichigo son demasiado cómicas pero no pasaron nunca en la película.

Otro aspecto  es que los actores trataban de igualar en voz a los seiyuus del anime. Cuando inició la pelicula me quedé: "WTF? Este actor trata de oirse igual al seiyuu de Ichigo! 😲".  No sé si decir que eso fue bueno o malo...

Mientras que a la actriz de Yuzu. Vamos, creo que eso si tiene la culpa el guionista: ella suena muy pésima en su interacción con su padre. Come on!! Yuzu es la hermana más tierna mientras que Karin es la pésima. No pueden hacer a ambas hermanas rudas porque no lo son. Arruinaron el personaje en dos patadas...

Sigamos con el tema de los guionistas, ¿Quién fue el brillante que se le ocurrió meter de un solo a Rukia en el armario de Ichigo sin presentarse? Vamos, yo esperaba la presentación de la shinigami en el momento en que ella le transfiere sus poderes a Ichigo (como en el manga y el anime). Aquí tenían que haberse presentado →

Mientras tanto, los guionistas le dieron mucho texto y diálogo a Kuchiki Byakuya -intepretado por el papacito de Miyavi- cuando sabemos que el taicho de la sexto escuadrón es demasiado callado y solo hace gala de la grandeza de Senbozakura.

Debo aplaudir la interpretación del papel de Abarai Renji. Me morí cuando oí: "Ruge, Zabimaru" Demasiado feels!!

 Aunque también los guionistas jodieron el diálogo cuando él encara a Rukia y le dice que ambos fueron adoptados por la familia Kuchiki cuando eso no es cierto. Rukia fue adoptada debido a su hermana Hisana mientras a que él le tocó desde cero llegar hasta el sexto escuadrón.

 Luego, el personal de utilería y dirección: ¿Cómo carajos se les  ocurre darle a la Rukia una piedra brillante para que detecte hollows? JAJAJAJAJAJAJAJAJAJA!! ¿Qué les costaba conseguir un Motorola V3 para que fuese lo más parecido al manga? ¡SE PELARON!

El cabello de Miyavi, ¡Mi Dios! ¿Que les costaba a las estilistas ponerle unas extensiones o pegarle cabello en las partes rapadas? Vamos, Byakuya se mira como si fuera un punk.  Lo hubieran platicado con él y creo que lo hubiera aceptado.

En fin, no me queda más que decir sobre la pelicula. Antes de terminar, debo agradecer a mi amigo Evert por prestarme su cuenta de Netflix y permitirme ver este live action.

Gracias por leer y nos vemos en la próxima,





Vi la animación de Vento Aureo y tuve mi propia "Gold Experience"

viernes, 5 de octubre de 2018


Querida gente!!!!

OMG!!!! Vengo corriendo a escribir mi reacción sobre el primer capítulo de la animación de Jojo's Bizarre Adventure: Vento Aureo ( Golden Wind o como quieran llamarlo). Les juro que me tiemblan las manos!!! Estoy eufórica.

Como siempre, antes de iniciar mi catarsis, les recuerdo a las personas que solo ven el anime: READ ZA MANGO! Porque habrá muuucho spoilerazo...

***

AMÉ que el anime iniciara contándonos cómo funciona el crimen organizado en Napolés: cómo funciona el soborno a la policía, la venta de drogas y los carteristas. Recordemos que el manga incia de golpe con la llegada de Koichi al aeropuerto. Esto ayuda a la gente- que no lee el manga- a ubicarse en el contexto de la historia.

Ayy, GIORNO GIOVANNA se ve preciosooo!!! 😍😍😍😍.  No importa que los animadores le hayan cambiado el color de la ropa, se ve genial. Han cuidado mucho los detalles y su interacción con el resto de personas.  LO AMO!! (y eso que no es mi Jojo favorito).

Luego vemos a un Luca furioso porque no le pagan la "renta" por trabajar en el aeropuerto. Eso está muy bien logrado. Por un momento, temí la censura de la productora. Pero, fue grandiosa  la escena donde golpea con la pala a uno de sus pobres cristianos.

Por otra parte, me dio risa que los productores hagan a Koichi más enanito  (de lo que ya es hahhahaha) frente a Giorno (y eso que él no es tan alto como el resto de Jojos) -de esto tiene la culpa Araki eh?- .El desarrollo de la secuencia del taxi entre Koichi y el rubio es muuuuuy buena: apegado al manga, muy detallista.

Esperen, yo juraba que Giorno llamaría a su stand "Golden Wind"... mi sorpresa fue cuando dice: "Gold Experience". AHI MISMO ME MOJÉ! hahahahahahahaha lo juro!!!

Casi en lo último del capítulo, aparece BRUNOOOOO!! (Uno de nuestros Jojo bros más amado y querido por el fandom y es uno de mis HUSBANDOS). Casi colapso cuando lo veo aparecer en el tren. La verdad que yo no había oído el teaser del seiyuuu y... ES PERFECTO!!! Quedé fascinada con su desarrollo y VIVA LA NO CENSURA: pusieron el ojos y los dedos de Luca... genial!!!!!!

Gente, admito tuve una ERECCIÓN cuando vi lo del "sabor del mentiroso". Si yo hubiera estado en la expoanime de París en el preview, yo hubiera terminado haciendo sonidos de índole sexual. FUE MARAVILLOSO!! Este era uno de los momentos más esperados por el fandom.

No me aguanto porque sea viernes otra vez para ver el siguiente capítulo. Vamos, pagaré el Crunchyroll solo por Jojo!!!! Quiero más, necesito más. Espero que no censuren la escena de cuando Fugo le zampa el tenedor a Narancia hahahahaahahaha.

Este capítulo me dejó con buen sabor de boca, pese a que no sé cuáles serán los op y ends.  No importa!!! yo quiero más!


Hasta la próxima!!!!

¿Cuál es la prisa de los animadores de Tokyo Ghoul Re 2 para terminar la saga?

jueves, 4 de octubre de 2018


Hola a todos!!!

Si, ya sé me desaparecí todo un mes por cuestiones laborales. Pero, nuevamente estoy acá y.... ¡YA ES OCTUBRE y dos de mis series preferidas serán emitidas en anime durante este mes!

En esta ocasión, vengo a hablarles del primer capítulo de la temporada 2 de Tokyo Ghoul Re. Antes de seguir con mi catarsis, les recuerdo a las personas que no han leído el manga o siguen en proceso de lectura, ¡HUYAN! porque habrá spoilers.

***

El primer capítulo me sorprendió porque te da spoilers de todo lo que se tratará dicha saga. Yo me quedé: "WTF???". Creo que para cualquier espectador o fan de la serie -que solo ve el anime y no ha leído el manga- espera que les des una sorpresa sobre que miembro de la CCG se enfrentará a qué miembro del árbol Aogiri no que se lo reveles de golpe.  Eso pierde cualquier emoción. 

Luego aparece de forma veloz, cuando a Sen Takatsuki revela que ella es un ghoul en una conferencia de prensa y de pronto, aparece Kaneki- siempre disfrazado de Sasaki- quien la detiene, la lleva a las oficinas de las CCG y luego a la cárcel. Todo en menos de 10 minutos. 

Después de la nada, aparece Ayato (papacito 😍) diciéndole a Banjou y a su grupo que lo ayuden a salvar a Hinami Fueguchi-quien permanece en prisión y que pronto será ejecutada.  En menos de cinco minutos, aparecen ellos en la cárcel.  Lo único bueno es que enlazan la aparición de Kirishima Touka y de Yomo.

Las alarmas de la cárcel suenan por  peligro de invasión, lo que es aprovechado por el grupo de Banjou y Ayato para ingresar a la cárcel. En medio del peligro -sin razón de ser- aparece Sasaki (quien ya no es más que una facha) frente a la puerta de la celda de Hinami para decirle que Kaneki ha vuelto ser él mismo y que va a rescatarla.


Ahora que ya resumí el capítulo en cuatro párrafos, quiero que alguien me explique, ¿Por qué los animadores tienen prisa por terminar todo tan rápido? Siento que se han cortado partes importantes y como lo dije con anterioridad sobre el teaser: los personajes no tienen vida. ¿A dónde mierda aparece la emoción de Kaneki al decirle a Hinami que ha vuelto su hermano mayor? ¿Dónde están las expresiones faciales del resto de personajes? 

¿Quién fue el brillante que se le ocurrió decir: Vamos a poner una señal de alerta -sacada sin razón de ser- para que Kaneki vaya directo donde Hinami?  Se supone que las señales de la cárcel se encienden cuando Banjou y Ayato están dentro del recinto, no antes.  El plan de Kaneki era liberar a Hinami bajo la facha de Sasaki. 

Sasaki-Kaneki no se da cuenta de la supuesta invasión hasta que ve a Yomo pelear contra Arima. 

Además, veo que los animadores de Pierrot le incluyen una supuesta despedida entre Eto y Tatara. Cuando ella se despidió del árbol y de todos sus miembros cuando revela que ella su identidad a todos y les explica que deben trabajar por el nuevo rey, quien es Kaneki (ups! spoiler). 

¿Puedo rescatar algo del primer capitulo? Si: las animaciones de Ayato y de Amon (ufff!😍). Eso es muerte para las fangirls 💓💓💓. Por lo demás, está por verse pero todo se está desarrollando demasiado rápido. Me da miedo que quiten partes vitales de la serie y se saquen algo que nada que ver.... 

Bueno, me voy ya! Gracias por leer y nos vemos en la próxima.


Vivi.



Aparece la animación de Guido Mista y su Sex Pistols

jueves, 30 de agosto de 2018

Queridos amigos,

Como cada semana, la empresa encargada de la animación de Jojo's Bizarre Adventure nos presentó  a otro de los co-protagonistas de Vento Aureo. En esta ocasión, nos tocó ver a Guido Mista, nuestro pistolero que odia los "4".

Ay, Mista se ve tan bonito. Diablos! En serio, la animación está muy bien lograda. Me gustó muchísimo y Sex Pistols se ve genial!!!! 😍😍😍 Ya quiero ver esas escenas comprometedoras que salen en el manga (A la mi**da la censura... he dicho!). El seiyuu y la animación cumplen con mis expectativas. Muy bien hecho! 👍

Poco a poco, se acerca el esperado 5 de octubre (bue... en occidente sería 6) donde se estrenará una de las sagas de Jojo's más aclamadas por el fandom.

Si no han visto el video, se los dejo acá.

Hasta pronto y gracias por leer,



Pierrot: la empresa que mató el anime de Tokyo Ghoul

martes, 28 de agosto de 2018



Queridos amigos, 

Hace unos días, Pierrot presentó el trailer de la segunda temporada de "Tokyo Ghoul:Re" que se emitirá en octubre y me sentí tan decepcionada. 

Antes de continuar con mi catarsis, les recuerdo que si no han leído el manga o están en proceso de lectura, por favor, HUYAN porque habrá spoilers. Aquí vamos!

***


Tokyo Ghoul Re es icónica no solo porque seguimos las desventuras de Ken Kaneki, sino por las expresiones faciales de los personajes. El lenguaje "no verbal" de los personajes es lo que impacta y llama la atención de los fans y no fans de la serie. 

En el teaser, vemos que Kaneki recupera la conciencia y se camufla en la personalidad de Sasaki para ayudar a Hinami Fueguchi, quien permanece recluída en la prisión de ghouls y que está condenada a muerte.

Por su parte, Ayato Kirishima junto al grupo de Banjou se aventuran a rescatar a Hinami, aún con el peligro de que sean capturados o asesinados por el personal de la CCG que vigilan la prisión. Asimismo, Touka y Yomo se aventuran a ir a la prisión por la pequeña Fueguchi. 

Además, vemos a los nuevos miembros del Quinx quienes llegan a la isla, sede del Árbol Aogiri. 

¿Qué vi en 30 segundos? Personajes animados que están complemente muertos: nada de lenguaje no verbal, nada de detalles, nada de expresiones faciales. Al ÚNICO que han hecho guapísimo es al menor del Kirishima (Ayato, comeme 😍) y solamente. 

Llega el momento en que Kaneki abre la dichosa celda donde está Hinami y... como que no ha pasado nada. Por el tubo, la emoción del reencuentro.

Entiendo que Japón tiene una enorme crisis de animadores pero que Pierrot destroce el anime de Tokyo Ghoul a diestra y siniestra no tiene nombre.

 Espero que vayan mejorando aunque lo dudo. Desde lo que vi en la primera temporada, la animación no creo ha sido buena y la cantidad de censura. Vamos, Tokyo Ghoul y su secuela no son series para niños. 

Presentan a Leone Abbacchio, uno de los co-protagonistas de Jojo's Bizarre Adventure Vento Aureo

jueves, 23 de agosto de 2018

Queridos amigos,

Los productores hicieron la "presentación" animada de Leone Abbacchio, previo al lanzamiento de la animación de Jojo's Bizarre Adventure: Vento Aureo.

Me parece que la interpretación del seiyuu está muy bien lograda, aunque admito que los anuncios de Vento Aureo para la Ultra Jump jodieron mi propia experiencia hahahahaha . Yo esperaba que el seiyuu de esos anuncios fuese invitado a participar en la animación de la serie  -Ese tipo tiene una voz tan orgásmica ufff- pero bueno, no se pudo y nos tocará animar a este nuevo seiyuu del "gótico".

Me encanta como se ve Moody Blues en movimiento, aunque me imaginaba que era de un color morado más oscuro y de color blanco.

Espero que suban más presentaciones de los otros presentaciones. Me intriga saber cómo se oirá Narancia con el seiyuu del "Midoriya shonen" xD.  Por si no han visto el video, se los dejó acá.

Nos vemos en otra ocasión, gracias por leer! XD





Kamite provoca sinsabores en fans de Sakura Card Captor tras publicación de video

sábado, 18 de agosto de 2018


Queridos amigos,

Los fans del manga nos enteramos que la empresa mexicana Kamite obtuvo la licencia para la publicación de una de las series más famosas de CLAMP, Sakura Card Captor.

Hasta ahí, todos estábamos contentos: SCC es un verdadero clásico y una serie que todo coleccionista y fan de CLAMP desea conseguir para su propio disfrute. Pero, creo que la mayoría nos fuimos de espaldas al ver  el video sobre las primeras impresiones del tomo 1 de dicha serie: ¿POR QUÉ  la tapa no fue traducida en su totalidad al español?

A medida que vemos la grabación, nos damos cuenta  de que hay partes del tomo que están en kanjis. Ni siquiera pasaron un borrador para traducir lo que dice en cada página. La verdad es que mejor la gente de los scanlations hacen un  gran  esfuerzo y trabajo al traducir una obra y colgarla en la web que esta presentación.  (y los chicos de los scans lo hacen de GRATIS, eh?).

Todas las editoriales que consiguen las licencias para traducir, publicar y emitir determinada obra a X idioma, tiene el deber de que sea traducido a ese idioma en su totalidad, sin dejar cosas a medias (o a lo mucho lo dejan en inglés para que no se pierda su esencia) . ¡Me parece una falta de profesionalismo! ¿Qué les costaba dejar TODO a un solo idioma? Y falta que ver el precio que le pondrán a cada tomo (en mi país, los precios por los mangas de Kamite cuestan un ojo de la cara).

Los comentarios negativos por parte de los fans no se hicieron esperar en la cuenta de facebook de Kamite. Con sus opiniones, los fans esperan que la editorial cambie lo que ha hecho con el manga.

En lo personal, considero que yo no podría comprar una obra que no sea traducida en su totalidad a mi idioma y que la calidad y precio no sean compatibles. SORRY!

Por si alguien no ha visto el video, lo dejo colgado acá.

Gracias por leer y nos vemos en la siguiente entrega,






Lanzan el primer anuncio oficial de Jojo's Bizarre Adventure: Vento Aureo

jueves, 16 de agosto de 2018



Este es el primer spot del anime de Jojo's Bizarre Adventure: Vento Aureo. Es el primer anuncio  después del lanzamiento oficial de la quinta parte de la historia- creada por Hirohiko Araki- en julio durante la Anime Expo en París, Francia.

Yo estoy que me muero de la emoción por dicha animación: he esperado por dos largos años para que la historia de Giorno Giovanna sea animada en todo su esplendor. Con respecto al seiyuu de Giorno, cumple con mis expectativas. Pese a algunos cambios en los nombres de Stands (Creo que se les olvidó pedirles los derechos a la familia de Prince por Gold Experience), la serie promete mucho y espero que no haya mucha censura.

En el video, se anuncia que el primer episodio será presentado el 5 de octubre (6 para todos los que vivimos en occidente). Además, Kazusou Oda, conocido como Coda, será el intérprete del opening de la historia de Giorno Giovanna , "Fighting Gold".

Coda cantó "Bloody Stream", opening de la segunda saga de Jojo's: Battle Tendency y de JoJo Sono Chi no Kioku ~end of THE WORLD, el segundo opening de Jojo's Stardust Crusaders.

También ha participado en la composición de otros openings de la serie como Crazy Noisy Bizarre y Great Days,  de la saga "Diamond is Unbreakable".


El polémico capitulo 125 de Tokyo Ghoul Re y la estupidez de algunos "fans"

lunes, 13 de agosto de 2018

Querida gente,

Esta vez, les daré mi opinión sobre el famoso capítulo 125 de Tokyo Ghoul: Re y una reflexión sobre el fandom. Si estás interesado en la serie y no lo has leído,  estás en proceso de lectura o solo estás viendo el anime, HUYE! por que habrá spoiler.


¡Here we go!



***

Hace unas semanas terminé mi lectura de la obra de Ishida Sui. Una de las cosas que más me gustaron y al mismo tiempo, me tomó por sorpresa fue el dichoso  capítulo 125, donde Touka Kirishima cumple su promesa y termina entregándose en cuerpo y alma a Kaneki.

La escena explícita fue muy hermoso. Al principio, me inquietaba saber si Touka era virgen o no, debido a su atrevimiento al cuestionar a Kaneki al respecto. Por su forma de ser,  supuse que la ghoul había tenido experiencia sexual previa.

Mi sorpresa fue  que ella era otra virgen jajajajaja pero por su desenvolvimiento antes de llegar al momento cumbre de dicho capítulo, solo se me ocurrió una cosa: "Esta niña vio pornografía antes de hacerlo con Kaneki...That´s it" hahahahahaaha.

Después de terminar la serie, me puse a ver reviews y aparecieron los dichosos ataques de algunos fans de la serie respecto al referido capítulo. Primero que muchas fujoshis criticaban a Ishida de "homofóbico" y que querían que Kaneki se quedara con Hide.

¡ALTO! ¿Qué? ¿Fans exigiendo yaoi? HAHAHAAHAHA ¿Que ya estamos en el apocalipsis o qué onda? Primera vez en mi vida que veo a fans pidiendo yaoi en una serie seinen. Eso es mega increíble. Pero todo se salió de control cuando vi a fans pidiendo el suicidio del autor por hacer canon el KanekixTouka.

Ok, vamos por partes. Primero, admito que yo también soy una fujoshi (me shippeo a mucha gente en series shonen) pero sé admitir cuando puede haber yaoi y cuando no. Al inicio de la obra, Ishida nos enseña que tanto Kaneki como Hide son heterosexuales. Kaneki le habla a su mejor amigo sobre Rize,mientras que Hide intenta coquetear con Touka pero ella se lo "batea" de forma elegante.

Hasta ahí, todo bien. Durante toda la trama de Tokyo Ghoul, se nota que Touka está enamorada de Kaneki, pero no muestra sus sentimientos tan abiertamente. En TGRE, los sentimientos de Touka se hacen muchísimo  más notorios cuando ella  atiende a Sasaki -por primera vez en dos años- en la cafetería.

Por un momento, incluso sentí como que Touka iría tras Sasaki y lo haría entrar en razón. Hasta que Uta-san les pregunta a los miembros de Re sobre qué haran al respecto y ella le responde que respetará la decisión de Kaneki.

Más tarde, Kaneki desplaza a su alterego -Sasaki- y ayuda a Hinami y a otros ghouls a escapar de la cárcel. Cuando se vuelven a encontrar, ella le dice que espera que vuelva con ellos a lo que Kaneki le responde que ella es cruel (Les juro que en esa parte, creí que Touka correría a los brazos de él y lo besaría frente a Yomo y a la gente del Aogiri).

Mientras tanto, Hide estaba en la base del Aogiri, huyendo de la invasión de la CCG.

Cuando Kaneki se transforma en el monstruo que ataca a Tokio, su mejor amigo dice que irá a salvarlo porque lo ama. Pero yo entendí que el amor que Hide siente por Kaneki es de  vínculo amigos-hermanos, NO en el sentido yaoista que busca o sustenta toda fujoshi.

Y suponiendo que existe posibilidad de yaoi, no es el HidexKaneki, sino que TsukiyamaxKaneki. Sin embargo, esta última couple sería un vínculo unidireccional. Es decir, el amor  de Tsukiyama hacia Kaneki sin ser correspondido. Kaneki ve al gourmet como "su espada" y un colega ghoul... nada más.

Después de todo este argumento, me parece una menuda estupidez que algunos fans se enojaran con el mangaka por dicha escena, cuando todo está bien sustentado. No fue como el caso de Bleach donde el Ichihime fue canon y no tenía razón de ser: Inoue estaba enamorada de Ichigo pero él no le hacia caso y solo la miraba como una "amiga", todo lo contrario con Rukia 😒

Mientras que Renji- quien estaba re bateado en la friendzone- se quedó con Rukia, sin que ella haya demostrado que tenía sentimientos amorosos por él durante toooooda la serie.

 Ahí si es válido que el fandom se resienta un poco (yo fui una de esas 😒). Pero tampoco vayámonos a los extremos: pedir el suicidio de un mangaka. Los fandoms en general debemos madurar en ese sentido: los autores tienen derecho a hacer lo que se les pegue la gana con sus series.

 No solo debemos enfocarnos en las couples para ser fan o no de una serie. Creo que ser un seguidor de una obra se trata de ver otros aspectos más allá del vínculo amoroso-erótico de los personajes.

Debemos respetar la decisión del mangaka aunque no estemos de acuerdo con ella.

Bue, me voy ya! Gracias por leer!




Battle Royale: La pesadilla de los estudiantes del instituto Shiroiwa

sábado, 4 de agosto de 2018


Battle Royale es uno de los seinen que te cambian la vida por su brutalidad, sus escenas explícitas y por su crítica al totalitarismo y al sistema educativo.

El manga, ilustrado por Masayuki Taguchi y basado en la novela de Koushou Takami, nos relata la historia de  42  jóvenes de 3° grado "B" del instituto Shiroiwa quienes son sometidos a "El Programa", un juego creado por el gobierno para analizar las capacidades y habilidades de los estudiantes.

El "Programa" consiste en que los estudiantes deben matarse unos a otros, hasta que solo quede uno.  Para ello, los jóvenes son obligados a cargar con armas  y equipo especial. Por si fuera poco, los estudiantes son obligados a usar un collar en sus cuellos para ser rastreados durante el juego. Si pasan 24 horas y se encuentran en zona de peligro, morirán tras explotar los collares de sus cuellos.


Ante este panorama, Shuya Nanahara, nuestro protagonista y considerado como el "rebelde" de la clase", decide no pelear y trata de convencer  a sus compañeros de no participar en el juego y buscar una estrategia para liberarse del "programa". El mensaje es bien recibido por sus co-protagonistas Noriko Nakagawa, una de las chicas de la clase y por Shogo Kawada, el nuevo estudiante del grado.

Sin embargo,  los tres se dan cuenta de que varios de sus compañeros ceden al terror y cometen verdaderas locuras, mientras que otros se vuelven en unas máquinas para matar.

 El manga nos permite acercarnos a la psique de cada uno de sus protagonistas: sus ilusiones, sus miedos, sus tramas y fobias. Poco a poco, nos invita a reflexionar en la sociedad en que vivimos y cómo la misma sociedad crea "monstruos" - háblese de sociópatas y psicópatas -que destruyen a personas inocentes sin remordimientos.

Por otra parte,  critica al gobierno totalitario que manipula a los estudiantes y a las familias, a través de"El Programa". Un gobierno que castiga con la muerte o con violaciones a todos los "subersivos" y donde la censura reina por doquier.

En lo personal, considero a Battle Royale como uno de mis mangas preferidos por su tipo de dibujo, por el desarrollo de sus personajes y por su trama.  Como lo dije en mi cuenta de Facebook, es un seinen que encaja perfectamente con lo que busco en cada historia.

Si les encantan los seinen, les invito a leer este manga. Está recomendadísimo.


Nos vemos y gracias por leer,





Saint Seiya The Lost Canvas & Eyeshield 21: buenos mangas pero animes fracasados

jueves, 2 de agosto de 2018

Mis amigos,

En esta ocasión, vengo a hablarles de dos mangas que me gustaron muchísiiiiimo y que por diferentes motivos, sus animes fueron cancelados. 

Antes de iniciar, debo admitir que esta entrada es como una "reaction" de un video  del youtuber Anime Otoko sobre los animes cancelados, por bajo rating, falta de patrocinio o por pleitos entre animadores/mangakas.

En dicho video, aparecieron estas dos series y sufrió mi corazón de fangirl.

¡Empezamos!

Quiero hablarles de Saint Seiya: The Lost Canvas, un manga creado por Shiori Teshirogi y Masami Kurumada. Como parte de la franquicia de Saint Seiya, la historia nos cuenta la anterior guerra santa entre los caballeros de Athena y los espectros de Hades- que se desarrolló 243 años antes de la serie canon.

En lo personal, el manga es uno de mis favoritos.  El dibujo de Teshirogi es un ORGASMO VISUAL y las peleas eran ÉPICAS: Si acusábamos a Kurumada de hacer peleas planas, Teshirogi lo plasmó con mucho colorido, viveza, mucha acción. Por un momento, The Lost Canvas tenía elementos mucho más "oscuros" de la serie original  que cautivaba y enamoraba a sus fans -quienes esperaban a que Kurumada lo bautizara como canon de la serie original y que  nunca lo hizo... meh!

¿Qué pasó cuando la serie fue animada? En lo personal, aquel orgasmo y emoción por dicha serie se fue por un tubo. El anime no fue bueno: quitaron los aspectos "oscuros" de la serie, lo hicieron más "infantil", la animación me pareció muy pálida y sin vida.  Finalmente, duró dos temporadas que pasaron sin pena ni gloria.

De acuerdo con AnimeOtoko, el manga no se vendió tan bien como se esperaba (aprox. 25 mil copias)  y que el anime llegó a vender solo 1,000 blurays, por lo que la empresa de animación decidió "posponer" la continuación del anime para enfocarse en otros proyectos. (Por cierto, en ese tiempo-2010/2011- se anunció el Saint Seiya Omega que me pareció una reverenda m***da... pero bue...)

***

Con respecto a la segunda serie, ¿Qué puedo decirles? Le tengo mucho cariño y amor porque fue el primer manga de deportes que leí en mi vida: Eyeshield 21, creado por Riichiro Inagaki y dibujado por Yusuke Murata. Una serie que nos habla de Sena Kobayakawa, un chico que sufre bullying en su instituto y que se considera un perdedor. 

En una ocasión, Sena es perseguido por sus  acosadores y utiliza su velocidad para esquivar los ataques de los chicos, sin darse cuenta que es observado por Yoichi Hiruma, un joven que intenta resucitar el club de fútbol americano de su escuela. 

Bajo amenazas e intimidaciones, Hiruma convence a Sena y a otros chicos para que conformen los Deimon Devil Bats y compitan con otras instituciones hasta llegar a la final del X-mas Bowl, el mayor campeonato de fútbol americano en Japón.

Eyeshield 21 es maravilloso en cuanto a narrativa, creación de personajes y cargado de mucha acción. Cuando leí el último capitulo de la serie, me quedé con ganas de mucho más: No saben como ruego porque Inagaki y Murata se reúnan nuevamente para crear otro manga. 

Cuando Eyeshield fue animada, mis amigos y yo estábamos contentos porque ibamos a ver las proezas de los Deimon Devil Bats. ¡ERROR! La serie trajo  cambios de la historia que nos sorprendió: le metieron mucho relleno. Más tarde, el anime fue cancelado de forma abrupta. Los fans nos quedamos a medias.

Hasta ahora y gracias a AnimeOtoko, me enteré que los patrocinadores dejaron de apoyar la serie. Además de que la selección japonesa de fútbol americano perdió ante Estados Unidos en la competición mundial de dicho deporte y los japoneses perdieron el interés.

Yo quedé frustrada y decepcionada porque esperaba ver más de Eyeshield 21, una obra considerada "underground" por los fans del anime. Tanto así, que no creo que sea licenciada por una editorial española o latinoamericana. Así que me tocará comprar -en el futuro- la versión estadounidense de Viz Media (que no me convence mucho la presentación de los mangas que editan... pero bue, ese es otro tema).

Como vemos, las compañías animadoras cambian cosas o los patrocinadores dejan de apoyar grandes series que luego quedan en el baúl del olvido del anime/manga 😢

En fin, me retiro y muchísimas gracias por leer.

¡Hasta la próxima!






Entrega Perfect Blue 1: La obsesión de los fans hacia los idols

miércoles, 25 de julio de 2018


Mis amigos,

Perfect Blue es una de esas películas que marcan tu vida: no solo es rica en aspectos técnicos, narrativos y estéticos que pueden ser inspiradores para estudiantes de cine o audiovisuales, sino que  maneja una cantidad de temáticas que- irónicamente- tienen mucha relevancia en nuestros días.

Debido a que mi análisis puede ser amplio y tedioso para ser leído en una sola entrega, he decidido abordarlo por partes (además, tendré suficiente tiempo para profundizar mi reflexión). Advertencia: contiene spoilers, así que les sugiero que primero miren la película y luego, prosigan con este artículo.

***

Perfect Blue nos relata la historia de Mima Kirigoe, una chica que pertenece al grupo j-pop idol CHAM, quien decide dejar la agrupación para convertirse en una famosa y reconocida actriz.  Durante su última presentación, Mima informa a los fans sobre su decisión y les pide todo su apoyo.

No obstante, la decisión no es bien recibida por algunos fans quienes consideran que la joven es una "traidora" y le envían amenazas para intimidarla y menoscabar su confianza como actriz. Por otra parte, existe un grupo de fans -representados por el personaje secundario ME-MANIA- que tienen una fijación obsesocompulsiva por la joven. El fanatismo  de ME- MANIA  transgrede tanto que  crea una página "oficial" de Mima, donde asume el rol de la joven como si ella fuese quien escribe y narra todo a su alrededor.

Por un momento, la propia Mima entra en la trampa de crear que ella misma escribe la sarta de porquerías del website.

Además, el fan   va a todos los lugares donde asiste Mima : locaciones, agencia de artistas, en la calle, etc. La presencia de este ser se vuelve espeluznante para la joven artista quien por un momento entra en paranoia, al ver como su vida es expuesta por este loco maníaco.

Durante el desarrollo de la trama,  ME-MANIA llega a enloquecer  que él mismo -incitado por una ilusión de una falsa Mima- intenta violar y asesinar con arma blanca a la joven en una locación de una película.

Esperen...  Ya he leído aspectos similares en redes sociales ¿Esto no les parece conocido?

Gracias a la tecnología conocemos a los idols coreanos y japoneses. El mismo círculo de las "sasaengs" -término coreano para definir a las personas que se entrometen en la vida privada de sus artista a cualquier costo- es representado en Perfect Blue, una película  creada por el productor Satoshi Kon.

Este es uno de los aspectos que más me impactó de la película. Esa forma que tiene de representar a los fans de un grupo musical idol: un sector que se vuelve maduro - deja que el artista sea lo que quiera ser-, el sector "arenoso" -que ataca al artista por sus decisiones- y los "enfermos compulsivos" -que transgreden la privacidad de los artistas-.

Me parece terrorífico que una película con más de 20 años de diferencia muestre el reflejo de nuestra sociedad, invadido por  personas que buscan destrozar corazones y vidas, que se sienten dueñas de la imagen y de la persona que está en el escenario, que no sientan amor o compasión por el ser humano que está ahí parado frente a ellas.

Las mismas personas que  " regalan bebidas con pega y  mandan calzones con menstruación" a su artista  para demostrar cuánto lo aman: personas que hieren, atacan y piden el suicidio de sus artistas a través de las redes sociales, personas que difunde rumores con el fin de destrozar carreras musicales, personas que creen que la persona-sea  mujer u hombre- que está en el escenario su "muñeco de papel", su "marioneta", su "PROPIEDAD".

Además sumémosle que las mismas empresas hacen que los "idols" se visibilicen como objetos que como seres humanos, pero de eso ya hablaré en próximas entregas.

No crean que solo Corea tiene a unas locas detrás de sus "oppas", los fans japoneses de idols son muy estrictos, crueles y exigentes con sus artistas, a quienes no les permiten tener novios - en el caso de los grupos de las chicas. En caso de ver una conducta inapropiada o que la chica idol esté envuelta en un "escándalo sexual" inmediatamente su carrera es destruida por los fans.

Eso me recuerda el caso de una integrante de Akibahara quien fue despedida e incluso tuvo que raparse el cabello frente a las cámaras de tv como señal de disculpa, después que fue encontrada en una situación comprometedora con otro artista. Eso no es justo. Es enfermo, es aberrante.

Ustedes saben lo mucho que he querido a los idols -llevo más de cinco años en el "fandom" de los coreanos- y siempre he atacado desde esta trinchera, esas actitudes de "cagarle el palo" a los hombres y mujeres que trabajan en esa industria por no hacer lo que los "fans" solicitan a través de peticiones en vivo o por redes sociales.

Mientras que los fans no entiendan que siguen a otros "humanos" y no "robots" o marionetas, el ciclo se repetirá una y otra vez...



Tokyo Ghoul: La tragedia y la reinvidicación de Ken Kaneki

domingo, 22 de julio de 2018



Querida gente,

Nuevamente he regresado a mi espacio personal para hacer una reseña de uno de los  mangas seinen más aclamados de esta década: Tokyo Ghoul y su secuela, Tokyo Ghoul Re.

Tokyo Ghoul nos cuenta la historia de Ken Kaneki, un joven estudiante universitario, que se convierte en un Ghoul - un ser que despedaza y come humanos- por medio de un transplante de  órganos.

 A lo  largo de la serie,  acompañamos a Kaneki en su  viaje: sus conflictos con su nueva identidad, sus traumas y todos aquellos aspectos que marcan la vida de una persona.

Les soy sincera: el inicio del manga me pareció re asqueroso. De tal forma que pasé varios días con esa sensación de nervios cada vez que comía hahahahaaha -si, yo sé: es una estupidez pero es que se me revolvía las entrañas al  pensar en comida y en  muertos.

Dejando el lado "asqueroso"  de la serie, uno de los aspectos que más me llamó la atención es el tipo de dibujo del mangaka Ishida Sui: Sus personajes fueron un orgasmo visual desde el capítulo 1. Usualmente, estoy acostumbrada a que los personajes sean feos hasta que poco a poco, el mangaka va mejorando su técnica a través de los años. No obstante, este sensei es diferente. (me recordó a Sorachi Hideaki y sus personajes al inicio de Gintama)

Ishida te invita a que te introduzcas en la mente de Kaneki y del resto de personajes y que, en ciertos momentos, te sientas como ellos: esa sensación de asco del protagonista al probar alimentos, el miedo, el amor, la desesperación, la tristeza.

El desarrollo de la trama es fluida y se vuelve intrigante, hace que  digas: "¿Qué pasa en el siguiente capítulo? Leeré un capitulo más, solo un capítulo más". La trama no se vuelve predecible. Al contrario, te sorprende, te cautiva.

Los combates se desarrollan con pasión,con fuerte carga emocional. Cada vez que ves  una pelea, sientes que estás ahí como un espectador activo. No necesitas verlo animado para ver como los combates cobran vida a través de los scans o del libro.

En el tomo 14,  te sacude un final tan inesperado y dices:  "OH M***DA".

La serie te deja cabos sueltos que se resuelven con toda naturalidad en su secuela, Tokyo Ghoul: Re.

Llegando a este punto, seré honesta: el desarollo de los compañeros de escuadra de Haise Sasaki, me pareció un poco tediosa. Incluso sentí que por momentos, la trama se detenía o se estancaba en ellos. Es más, hay un personaje que me cae RE MAL de ese grupo jajajajajaja.

A medida que Haise empieza a transformarse, la trama fluye sin inconvenientes. A medida que lees, te preguntas: "¿Nuestro protagonista saldrá de esta o perderá?". Un aspecto novedoso - por lo menos para mi- es que Ishida desarrolló mucho  el aspecto amoroso-afectivo entre los personajes en Tokyo Ghoul: Re. Eso me encantó 😏

Cuando te aproximas al final, te surge la inquietud sobre el futuro de todos los involucrados en la serie. Sin entrar en detalles por temor a dar spoilers, creo que el final cerró muy bien aunque faltaron detalles de un par de personajes (que me robaron el corazón).


¿Recomiendo Tokyo Ghoul a los seguidores de anime? Por supuesto. Es una historia cruda, que te hace pensar en aspectos de la  vida  que a veces se nos pasa por alto, debido a nuestra rutina . Por ejemplo, la discriminación a las minorías, el estigma social hacia determinado grupo, la ambición y el poder, la doble moral de la sociedad y de los grupos de poder, entre otros aspectos.

Además de  que la serie tiene "waifus" y muchos chicos guapos 😍 Un buen "taco de ojo" para las fangirls. Por cierto, tengo que hacer mi lista de "husbandos" de Tokyo Ghoul, eh? 😏

Definitivamente, Tokyo Ghoul y su secuela están en mi lista de mangas por comprar (Hagamos más rico a Ishida Sui... vale la pena).

Sin más por decir, me despido de ustedes,

Hasta la próxima

Burn The Witch: El regreso de Kubo Tite a la Shonen Jump

domingo, 15 de julio de 2018

Hola, querida gente!

Después de dos meses y 15 días de hiatus, no podía quedarme  sin escribir una pequeña reseña sobre el nuevo one shot de Kubo Tite "Burn the Witch", que se publicó este sábado en la edición 33 de la Shonen Jump.

En primer lugar, creía que Kubo Tite no volvería a sus "andadas" como mangaka, debido a lo sucedido con BLEACH -de lo cual  ya les he hablado al respecto en un anterior post.

Mi sorpresa fue que ha realizado su comeback con una historia que tiene a dos chicas como protagonistas principales: Burn The Witch nos presenta la historia de dos brujas que tienen la misión de capturar dragones y mantener a la ciudad de Londres en calma. Al mismo tiempo se le incorpora Virgo, un chico que está relacionado con dragones por causa del destino.

En cierto modo, sentí que Tite  le hizo un guiño a Dr. Who - que en lo personal no me desagrada.  Ay, CÓMO EXTRAÑABA EL HUMOR DE TITE! Existen partes chistosas y  un buen desarrollo de la trama, que te  dejan con la inquietud por saber más sobre sus protagonistas.

Espero que los lectores de Shonen Jump le den una oportunidad a Burn The Witch porque se ve que tiene futuro para la serialización y dos que tres guiños a Bleach (porque no?).  Como fangirl de BLEACH, no les niego que sentí que se me revolvió todo dentro de mí.

Ojalá puedan leerlo y debatir un poco sobre cómo se ve esta serie de Tite. Acá dejo el link

Bueno, me voy ya por que debo ir a trabajar en un par de horas.

Hasta pronto.

Pd. Si, si no me perderé tanto.

Henry se retira de SM Entertainment tras 10 años de carrera

domingo, 29 de abril de 2018



Querida gente!

¿Cómo están? Pues nada espero que se lo estén pasando super "bomba". Pues, vine a escribir sobre un acontecimiento de última hora: Henry Lau se va de la SM Entertainment.

De acuerdo al medio digital Soompi.com, SM Entertainment informó, a través de un comunicado, que Henry decidió no renovar su contrato y que se dedicará a crear su propia empresa. La publicación de Soompi señala que Henry estuvo en SM Entertainment por 10 años.

Debo admitir que estoy contenta de que él se vaya de la empresa. La SM no se merece tener buenos artistas en sus filas porque no les valoran, no les crean oportunidades de crecimiento profesional. Con cierta tristeza, recuerdo aquella ocasión donde Henry le pidió a sus fans, por medio de redes sociales, que abogaran por él ante la empresa porque ellos no le dejaban hacer música.

Vamos, para nadie es un secreto que la SM trabaja con ahínco para los artistas COREANOS pero los extranjeros son un ADORNO decorativo, pese a su enorme talento. Otro ejemplo de esto,  son las miembros de F(x): ellas no han hecho un comeback desde hace tres o cuatro años. No me extrañaría que ellas también decidan retirarse de la empresa para buscar nuevos horizontes.

Pero además de los desplantes de la empresa, Henry tuvo que soportar el rechazo de K ELF y de muchas que se negaron a que él se incorporara de lleno en las actividades de Super Junior. Debe ser difícil tolerar la mala cara de esas personas durante los eventos o conciertos. Pese a que Leeteuk y los chicos hicieron esfuerzos para incluirle a él y a Zhoumi, bue, ya sabemos el poder de las coreanas en ese aspecto. Es una verdadera pena.

Espero que esta nueva etapa, Henry sea exitoso y que podamos verlo desenvolviéndose en su enorme pasión: la música. Suerte, mochi.

Lo Siento: el boom latino de Super Junior

jueves, 12 de abril de 2018




Querida gente,

Después de burlarnos por semanas de las greñas y del atuendo de Heechul, de tratar de adivinar cómo sería la canción, finalmente Super Junior lanzó este jueves "Lo Siento", un tema tropical latino en colaboración con Leslie Grace.

Al principio, creí que esa canción sería un "reaguetton" nasty del cual la mayoría de kpopers odiamos a morir. Incluso, no me parecía buena idea la colaboración, lo miraba con cierta cautela. No obstante, vi el video y me encantó la música, el coro es pegajoso, la coreografía es muy buena. TODO.

Vamos, los chicos también se dieron un taco de ojo (y talvez otra cosa más cofcofcof) con Leslie Grace. La chica está guapa y la carne llama a la carne. Pero en fin, me encantaron las escenas donde bailan con ella y con la otra chica coreana (que creo que la pusieron ahi porque si todas las escenas hubieran sido hechas por Leslie, nuestras puritanas de K ELF se cagan).

Me causó mucha gracia que las coreanas pedían a gritos traducción para el coro de la canción hahaha. Eso fue muy divertido. Y como cambian las cosas: algunas K ELF decían que SJ era coreano y que nosotras no debíamos meternos con sus inmadureces de fans. Y ¿ahora? Ellos le dedican canciones y tratan de "mascar" el español por latin ELF. Si, les hemos embrujado hahahaha.







¡Feliz cumpleaños, mi amado Kim Jonghyun!

sábado, 7 de abril de 2018




Querido Jjong, 

Hoy es un día muy turbulento de emociones. Por primera vez, celebramos tu vida pero también recordamos que ya nos estás con nosotros. Pese a que nos hiciste hincapié de que no lloráramos por ti porque estás libre de todas tus cadenas,es imposible que no te recordemos sin derramar lágrimas. En lo personal, siempre recuerdo el día que me di cuenta de tu existencia: el video de Dream Girl. Me impactaron tus preciosos ojos marrones, tan vivaces, tan puros, tan inocentes pero al mismo tiempo tan misteriosos... 

¿Ya te he dicho que siempre destacaste entre los demás? No sabés cómo me encanta decírselo a todo el mundo. Tus pensamientos, tus emociones, tu risa, tu voz.... si, esa voz tan sensual que hacías que todas muriéramos por ti y no hablemos de tu cuerpo porque nos meteremos en otro terreno...

Pienso que naciste y viviste demasiado adelantado en ideas para la época en que te tocó pasar por este mundo, pero marcaste una gran huella paraa todos los que supimos entenderte y amarte con tus virtudes y defectos. 

Gracias por todo lo que hiciste por cada uno de tus fans, por los chicos de SHINee y por todo los que estuvieron a tu alrededor y que conociste muy bien. Sabes, cuando recién te fuiste, me cuestionaba una y otra vez como fueron tus últimos días y tus últimos momentos de vida, la agonía de la señora Kim, de tu hermana, los chicos del grupo  y tus amigos...

Ahora, siempre te pregunto: ¿Cómo es el cielo o ese lugar donde estás, Jjong? ¿Cómo es aquel lugar al cual tarde o temprano iremos a encontrarnos? A veces, te imagino haciendo recitales para las shawols que están en ese lugar que le decimos "más allá" Me imagino que te estarán celebrando con una big fiesta que no podemos ver ni oir pero que está lleno de música y de mucho amor.

Te amo, Jjong. Gracias por todo. Te adoro, te extraño y no hay día que no piense en ti. Feliz cumpleaños, mi vida. Te mando mucho besos y abrazos hasta ese lugar donde estás y como no puedo mandarte regalos, pues me queda la alternativa de ponerte la canción que siempre te dedicaré hasta que yo me vaya de este mundo. 💋💋💓💓💓💓



ONEW, inocente del caso del "acoso sexual" ¿Qué harán pseudo shawols?

viernes, 6 de abril de 2018





Querida gente,
Vengo a desahogarme y a descargar toda mi ira en contra de la gente que difamó, calumnió y hostigó a Onew, líder de SHINee, por varios meses por el supuesto "acoso sexual" en perjuicio de una chica en agosto de 2017.

Los medios coreanos informaron que Lee Jinki quedó absuelto después de varios meses de intensa investigación. No hay pruebas en el caso. Yo no soy abogada en Corea, pero la gente sabe que sos inocente -aún cuando estás bajo en investigación- hasta que se demuestre lo contrario. Los pasquines digitales que hablan de kpop y supuestas fans pasaron difamándolo, criticándolo y lanzándole mensajes de odio y reprimendas. Él es un HOMBRE INOCENTE y ahora, ¿Qué harán, idiotas? ¿Cómo restaurarán la reputación de un hombre que es inocente?

No voy a victimizar a Onew pero el hombre ha sufrido mucho durante todos estos meses. Ha permanecido en las sombras, pese a dolor por la muerte de Jonghyun y la preocupación de las verdaderas shawols que querían verlo y saber que estaba bien.

En un arranque de ira, dejé dos mensajes en mi cuenta de Twitter con mucho amor para todas esas tontas y con gusto se los comparto:

Hubo una retrasada mental que dijo que la SM  había pagado al juzgado para que no llevaran el proceso contra Onew. ¿Qué? ¿Tenés pruebas de eso? Si no hay pruebas de culpabilidad en contra de una persona, eso la convierte en inocente.

Si fuese así como ella dijo en ese tweet, Kangin, miembro de SJ, hubiera salido bien librado cuando tuvo el segundo accidente en estado de ebriedad.  Es más, ni hubiera pagado la dichosa multa por chocar contra un poste.  Otro caso fue el Kim Hyun Joong, miembro de SS501, quien estuvo procesado por varios meses por violencia doméstica en contra de su exnovia. Si no mal recuerdo, el chico fue detenido y procesado. Al final, él contrademandó a su ex por falsas acusaciones y la mujer fue multada.

El más reciente T.O.P de Big Bang y su caso de marihuana que, por cierto, tuvo que declararse culpable y que también enfrentó un proceso legal.


Si fuera tan fácil comprar a la justicia coreana, ningún idol se hubiese enfrentado a casos penales graves. Si la gente no sabe de lo que habla, mejor cállense y dejen que la justicia funcione en esos casos.

Después de saber la noticia de la inocencia de Onew, las shawols dijeron en la plataforma de Naver:


Yo invito a todas aquellas mujeres que siguen insistiendo en la dichosa "culpabilidad" de  Onew -que por cierto son unas moralistas a morir- que si no quieren seguirlo, ahí está la puerta y pueden irse a la m****. Nadie las quiere en shawol. 

Espero que Onew retome sus actividades como solista y miembro de SHINee. El reto es grande pero tiene a shawols y a las MVP apoyándolo siempre...