Kimetsu no Yaiba: la serie para niños "bien portados" de la WSJ

jueves, 14 de mayo de 2020



Querida gente, 

Hace unos minutos, leí el capítulo final  de Kimetsu no Yaiba y quiero dar mi reseña al respecto, no sin antes, advertirles de que  habrá SPOILERS, asi que si no lo han leído o se encuentran a medias... ¡Huyan de acá! 

¡Comienzo! 

***

Tras leer el episodio 205 de la serie, he llegado a la conclusión de que Kimetsu no Yaiba es una serie para "niños buenos y bien portados":  los valores que representan Tanjiro Kamado, su hermana Nezuko, Inosuke, Zenitsu y el resto de personajes son cualidades que  puedes inculcarlos a niños: el amor, el compañerismo, la solidaridad, la amistad, entre otros. 

Y creo que ese es uno de los motivos por el cual esta serie  es un éxito rotundo en Japón y es popular entre el público de la Weekly Shonen Jump. Claro, los occidentales que hemos amado por años a personajes corrompidos - como Yagami Light o  Hisoka - no lo entenderíamos ni en mil años y por eso mismo, nos surge la inquietud de saber por qué este shonen ha acaparado tanto las listas en ventas y popularidad. 

Esta visión "occidental" que tenemos de amar a los chicos buenos que se vuelven malos, hizo que talvez  Gotouge - que sigo con la duda que si es mujer u hombre- pensara  en corromper a Tanjiro Kamado, cuando quiso resucitar nuevamente a Muzan en el cuerpo del protagonista.  Recuerdo que  dije: "Oh no! Esto no puede estar pasando.  Tanjiro es tan niño bueno que no se puede corromper de esa manera".

Cuando Tanjiro se convierte en un Kyuubi - y que todos dijimos que era copia de Naruto- , pensé que de verdad la serie se iría al traste y que hubiese sido mejor que el protagonista hubiese muerto en el episodio 201. 

Por suerte, pudo recuperarse en el último momento y pudo concluir de una forma bastante normal y tipica en un shonen de esta época, pero que no deja de ser hermoso. Ver el tema de la reencarnación de varios personajes en el último episodio fue grandioso. 

Claro, muchos fans sobretodo occidentales no han quedado tan contentos. Pero, recordemos que los mangakas pueden hacer lo que quieran con sus obras. Así es esta industria. 

En lo personal,  esperaba que el mangaka le diera mucho más desarrollo a los personajes secundarios  con la finalidad de sentirme identificada con alguno de ellos. No obstante, no lo hizo. Por ello, cuando  los pilares caen uno tras otro, no sentí ningún vinculo con ellos , más alla de decir: "bue, se murió" y ya. 

Creo que es importante de que un mangaka establezca  un vinculo entre todos los personajes y su audiencia para que exista ese sentimiento de empatía y no solo se miren como simples "personajes de relleno". Por lo demás, estuvo muy bueno. 

¿Recomendaría esta serie para los lectores principiantes de mangas o niños? La verdad es que si. Es buena, es entretenida, tiene bonitos personajes y sus peleas son buenas. 

Gracias a Gotouge por su arduo trabajo en estos años y espero ver sus nuevas obras y creaciones en el futuro.☺☺☺

Y por favor, querido fandom, dejemos que el mangaka descanse y haga su vida. Ya basta de decirle al creador que "quieren una continuación con el hijo del protagonista o de X personaje".  

En primer lugar, tenemos que parar  esa "moda de Boruto" en la Weekly Shonen Jump y por otra, dejen que Gotouge haga su vida. Es duro ser un mangaka, aguantar todo ese estrés acumulado para tener el dichoso manuscrito semana tras semana y que los fans sigan jodiendo por más. Por Dios, dejen que respire y que se relaje: si quiere, volverá con una continuación o con una nueva historia. 

Bueno, esto es todo lo que tenía que decirles. Nuevamente, muchas gracias por leer. 

Bye Bye, 


Chainsaw man: La "esperanza" de la Weekly Shonen Jump

jueves, 23 de abril de 2020

Querida gente,

Desde que el reino de los "narutos" y de los protagonistas inútiles invadieron la Weekly Shonen Jump, me vi obligada a dejar de leer cualquier serie experimental de la principal revista shonen de Shueisha.

Sin embargo, hace unos días, mi amigo @Chivxowl en Twitter me propuso que leyera la más reciente obra de Fujimoto Tatsuki, Chainsaw Man. Recuerdo que añadió la siguiente frase "Es un seinen que se está publicando actualmente en la WSJ".  Un dato que, lejos de sorprenderme, me invitó a darle una oportunidad.

En esta ocasión, vengo a hablarles de Chainsaw Man y por qué - creo yo- es la esperanza para una WSJ, teniendo en cuenta que la revista enfrenta una crisis por obtener historias y personajes frescos.

Chainsaw Man nos cuenta la historia de Denji, un joven de 16 años, que junto a su demonio-perro Pochita viven una vida miserable en la ciudad. Agobiado por las deudas, el chico ha vendido sus órganos vitales y se dedica  a ser cazador de demonios a sueldo - al servicio de una organización Yakuza - para poder subsistir.

Pese a que no cuenta con las necesidades básicas, Denji no deja de soñar con que su vida cambiará cuando pueda librarse de sus deudas. No obstante, el joven no se percata que el grupo yakuza, para la cual trabaja, quiere deshacerse de él. Para ello, le tienden una trampa.

El jefe yakuza le dice a Denji que ya no necesitan más de  sus servicios y que debe morir como un perro.  Además, un secreto es revelado: el jefe yakuza y sus súbditos han hecho un pacto con el demonio. Al no poder saldar la deuda, este ser los ha transformado en zombies. 

Los monstruos atacan sin piedad a Denji, quien se ve acorralado en el interior de una vieja fábrica.  En su último respiro de vida, Pochita le indica  al joven que le dará su vida pero que -a cambio- debe mostrarle cómo él cumple todos sus sueños en realidad. Sin dudarlo, el joven acepta el  trato  y se convierte en un demonio motosierra que destroza a diestra y siniestra al jefe yakuza y a sus hombres.

Exhausto por la feroz batalla, nuestro protagonista es encontrado por los encargados de la oficina de los Cazadores de Demonio de Seguridad Pública de Japón, quienes lo reclutan a la fuerza a cambio de no asesinarlo. Y ahi empieza su larga vida llena de aventuras...

Chainsaw Man es un manga que me hizo recordar a muchos personajes de otras series shonen y seinen que he leído con anterioridad...cofcofBLEACHcofcof . Pese a ello,Fujimoto Tatsuki crea tan buenos personajes con quienes rapidamente  creas un vinculo especial: Tarde o temprano, te reirás de sus elocuencias y disparates.

Debo advertir que esta historia, tiene muchas referencias a famosas peliculas, mucha sangre, momentos de acción y escenas sexuales. Definitivamente, Chainsaw Man no es apta para "Dora la Exploradora" pero si para las personas que ya estamos cansados de los mismos patrones de personajes que se repiten una y otra vez en la popular revista de shonen.

Me encanta saber que los editores de la  WSJ han dejado que Fujimoto haga lo que quiera con su obra, teniendo en cuenta que el público mayoritario de la revista son pre pubertos, pubertos y hombres jovenes.

Por ello, considero que esta serie es la esperanza de la Weekly Shonen Jump  si quiere subsistir en los próximos años. Los editores debe abrirle la posibilidad a mangas como este y romper los estereotipos que ellos mismos han marcado sobre el shonen y el seinen.

En mi caso, ya añadí esta serie a mi colección de lecturas semanales. Ustedes, ¿Que están esperando? 

Una vez más, gracias por leer y nos vemos en la próxima,

bye bye



La "controversial" portada de SNK que rompió estigmas en el fandom otaku

martes, 7 de abril de 2020
¡Querida, gente! 

La sexualización de los personajes femeninos en las series shonen y seinen es uno de los temas que genera mayor polémica en foros de otakus y en Twitter a nivel mundial. 

El arduo debate gira entorno a que un sector del fandom -con tendencia progresista- critica que los mangakas continúan  promoviendo a las mujeres como trofeo o como objetos sexuales, más allá de enfocarlas como heroínas por sus cualidades y capacidades intelectuales. 

Por otro lado, el sector otaku conservador  considera que la sexualización de los personajes femeninos es normal, dado a que el  shonen y  el seinen son géneros del manga que van enfocados a muchachos adolescentes y a hombres. Por ende, promover las  "imágenes sexys" de las chicas de las series de esos géneros es una estrategia de marketing inteligente, teniendo en cuenta de que el mangaka debe vender un buen tiraje de su obra para mantenerse dentro de la industria. 

Sin embargo, algunos mangakas han abusado tanto de esa estrategia de publicidad que han tirado por la borda -hasta cierto punto- sus propias obras. Un ejemplo evidente de esto es Hiro Mashima con Fairy Tail: ¿Cuántas veces vimos que Hiro estaba mas interesado en mostrarnos el calzón o las tetas de la Lucy o de la Erza Scarlett que en trabajar el  crecimiento psicológico/intelectual de ambas mujeres  dentro de la historia? Este fue uno de los principales motivos por los que YO dejé de seguir las aventuras de Natsu y su gremio. 

En lo personal, no soy partidaria ni de un bando ni de otro pero pienso que debe haber un trato equitativo hacia el fandom: O TODOS EN CAMA, O TODOS EN EL SUELO ¿En qué sentido? En que si un mangaka "sexualiza" a sus personajes femeninos, también debe hacerlo con los masculinos. ¿Por qué?

 Porque  no es un secreto para ningún mangaka  ni para la industria del manga que- desde hace más o menos 20 años - las mujeres se cansaron de leer los dramas de los shojo para perseguir y fantasear a los grandes héroes de las revistas shonen y seinen de Shueisha, Kodansha, entre otras. 

Entonces, es claro que si bien la mayoría de los lectores continúan siendo hombres - y que les encanta ver a la Nami y a la Robin de One Piece en tanga-, también hay mujeres que leen esas obras y el mangaka debe llegar a ese sector de una u otra forma y no solo con el típico "fanservice" (como hacen los productores de anime). 

Un punto muuuy importante a destacar es que NO TODAS LAS MUJERES QUE LEEN SHONEN Y SEINEN SON FUJOSHIS, es decir aquellas chicas que fantasean sobre una posible relación homosexual entre dos personajes de una serie. Algunas les gusta fangirlear parejas heterosexuales y otras, simplemente AMAN A X PERSONAJE y quieren sacarlo de los páginas de los tomos para  casarse con él. Cada quien con su vacil -como decimos en mi país- por lo que la pregunta es: ¿Cómo llegar al corazón de las fangirls que están ahí apoyando una serie -más que todo las japonesas que avientan el billete en comprar merchandising - y que al mismo tiempo se ven tan "invisibilizadas"? 

Al parecer, no soy la única loca que piensa que el mangaka debe darle ciertos "gustillos" a las fanaticas. 

Para sorpresa de propios y extraños,  esta semana  Hajime Isayama - creador de Shingeki no Kyojin -se le ocurrió dibujar esta imagen para la  portada de la revista Bessatsu Shonen, de la editorial Kodansha, correspondiente a  este mes. 

 y ¿Qué causó este hecho? UN REVUELO Y UN CAOS EN TWITTER (muy pocas veces visto). 




En primer lugar, el sector masculino fanático de Shingeki no Kyojin estaba conmocionado: Unos exigiendo que hubiese una portada similar pero con las chicas de la serie: Mikasa, Historia, Ymir,Annie, etc

En cambio, otros estaban molestos porque... ¿Cómo se le ocurre a Isayama poner al protagonista Eren Jaeger  y a los otros idiotas en un sauna  como si fuera una portada de revista yaoi?  Mientras,  algunos como mi amigo @IChivx, de quien cito su comentario, se lo tomó con  humor y dijo: "Eren demostrando que no solo es el más cabrón si no que también es el más bueno (?)" .

Y en mi caso, además del impacto de una imagen de este índole, rapidamente reaccioné en mi Twitter con la siguiente frase: "OMG! ISAYAMA SE ACORDÓ DE QUE HAY MUJERES QUE LEEMOS SU MANGA". 

Luego reclamé contra los hombres que  estaban protestando:  " ¿Por qué se quejan de esta portada? Si esto es un regalo de Isayama para las mujeres que leen su serie. Dejen que las chicas se diviertan. Uds ven portadas de chicas sin ropa y nadie dice ni pio". 


Luego reflexioné que lo que hizo Isayama fue ROMPER el estigma de que el mangaka debe complacer SOLO a los fans masculinos. Con ello, le ha dado en cierto modo, visibilidad a las fangirls de Shingeki no Kyojin y como el meme de los Simpson, Isayama  ha dicho: " Sé que estas ahi querida fangirl que te babeas al Eren, a Levi, a Reiner y compañía,  dejaré  esta portada aqui y te voy a encontrar".

Ojalá que otros mangakas de shonen y seinen se sumaran a esta iniciativa y así creo que todo el mundo estaría contento y satisfecho: los chicos y sus fetiches raros con sus personajes casi hentai y las chicas... bueno, fantaseándose a los hombres que no existen en la vida real y  dandose algunos "tacos de ojo". 

Por cierto, a raiz de esta portada, me surgió otra duda que me ha mantenido en vilo desde que leí SNK... ¿O sea que Hange es MUJER? NO ME JODAN!!!!!!!! ¿Es en serio? Nooooo, Noooooo.... Noooooo, debe ser un error porque se ve demasiado fuerte para ser una mujer. Yo he creído que es hombre.... OMG! Tengo que volver a revisar el manga otra vez: estoy segurisima que es hombre. OMG! OMG!
Eso me da para otra entrada, pero será en otra ocasión. Por cierto, si si si... debo regresar con una entrada sobre Kingdom (necesito hablar mucho de esa serie y fangirlear al máximo como lo hago en Twitter).

De antemano, gracias por leer

Bye Bye 

Samurai 8: el rotundo fracaso de Kishimoto en Weekly Shonen Jump

miércoles, 25 de marzo de 2020

Querida gente,

"Samurai 8: Hachimaruden" prometía un regreso formidable como escritor para Masashi Kishimoto, creador de Naruto, a  la Weekly Shonen Jump.

Sin embargo, tras varias semanas de publicación y al no obtener los resultados esperados, los editores de la WSJ decidieron cancelar la serie en su capitulo 43 y borrarlo del imaginario del fandom otaku.

Y la verdad es que no los culpo: yo solo leí dos capitulos de Samurai 8 para entender porque, desde el inicio, el proyecto estaba condenado al fracaso absoluto.

 La serie empieza diciendote que los samurais son los encargados de proteger la galaxia -que se encuentra en una inminente destrucción- por lo que es importante que ellos consigan las 7 llaves que abren un artilugio conocido como "la caja de Pandora" y salven el universo.

Dentro de ese contexto, aparece  Hachimaru, un niño enfermo que sueña convertirse en samurai . Como su condición física no le permite hacer nada, el muchacho pasa su tiempo inmerso en un juego en línea.

(Hasta ese momento, entendí que las siete llaves de la caja de pandora son parte del juego con el que se divierte Hachimaru y no la vida real del personaje)

De pronto, el padre de Hachimaru sale de su vivienda a buscar unas máquinas necesarias para que su hijo -quien vive gracias a varias máquinas- pueda movilizarse en el mundo exterior.  No obstante,  es atacado por un grupo de sujetos que le piden que devuelvan una llave (que resulta ser una de las llaves que habla el  videojuego que  jugaba el protagonista... WTF?!).

El hombre se niega y es fuertemente golpeado por estos hombres, quienes descubren que la llave se encuentra en el interior del cuerpo de Hachimaru. Ni lentos ni perezosos, los sujetos llegan a la vivienda de la víctima y le piden a Hachimaru que se suicide para que ellos puedan obtener la llave.
Al ver como su padre es golpeado, el niño decide hacer un sacrificio tipo Seppuku frente a ellos.

 Con ello, el protagonista despierta una habilidad que le permite convertirse en un joven normal, sin depender de las máquinas a las cuales han sido conectado  por años y ahora puede iniciar su camino samurai.

Cabe destacar que mientras el padre está fuera de casa, Hachimaru conoce a un Daruma quien le revela que es un  samurai.  El protagonista le pide al Daruma que se convierta en su maestro.

Todo lo que les acabo de escribir ocurre en  EL PRIMER CAPITULO.  

¿Quién carajos en la WSJ autorizó  este vómito argumental sin sentido?

Kishimoto quiso abarcar muchas temáticas para su serie, lo que causó confusión por parte de los lectores: samurais, galaxias, máquinas, un juego en línea  tipo SAO.... WTF???!.

En mi opinión, el "SAO" de Hachimaru  y su realidad tuvieron que ser planificados como dos mundos diferentes y muy bien marcados. En el caso de que el videojuego sea parte de la vida real - sin que los personajes lo sepan- debió ser planteado de otra forma, con la finalidad de incentivar la curiosidad del público por seguir la lectura.

 "¿Por qué se da esta situación? ¿La realidad de Hachimaru y su padre está inmerso en el juego o es al revés?" , esos cuestionamientos que todo fan se haría se van al traste, al finalizar el capitulo 1.

La historia continúa con un flojo capitulo 2 donde  se introduce a un personaje secundario que me recordó mucho al arrogante del Sasuke... MEH

Por una parte, el capitulo 1 es un vómito argumental mientras que el capitulo 2 se detiene de golpe para introducirte a otro personaje y no da mayor avance al protagonista. ¿Qué onda ahi, Kishi? Sensei, usted no es un novato en este rubro.

Si hablo del protagonista, Hachimaru es otro mono mimado, caprichoso y malcriado de mierda con su padre (y en cierto modo, me recordó al mocoso Boruto). Además que es otro protagonista que adquiere sus "Power ups" sin mover ningún solo dedo. Sin hacer practicamente NADA.  ¿A dónde quedaron los protagonistas que trabajaban duro para adquirir su fuerza y su poder? ¿ A donde están los emblemáticos protas de la Shonen Jump que fomentaban los valores de esfuerzo, sacrificio y disciplina? En los archivos olvidados de Shueisha.

Creo que Samurai 8 es un claro ejemplo para todos los futuros mangakas y escritores de lo que NO se debe hacer en una serie.

Ojalá que, después de este fracaso, Kishimoto reflexione y replantee sus ideas al momento de crear otra serie. Por favor: no a los protagonistas clichés de siempre y tenga las ideas claras... Diga no al vómito argumental.

Bueno, les dejo pero nos leemos en otra ocasión.

De antemano, gracias por leer,

Bye!

Pd. Por favor, no salgan de sus casas a menos que sea para comprar lo necesario y lavarse las manos es la única medida de prevención contra el Coronavirus

El inesperado regreso del anime de BLEACH

jueves, 19 de marzo de 2020



Querida gente,

En primer lugar,  es un gusto saludarles nuevamente tras varios meses sin publicaciones habituales.  Gracias a Dios estoy viva para seguir fangirleando y compartiendo con cada uno de ustedes mis opiniones sobre mis mangas preferidos.Agradezco su enorme apoyo a este proyecto que ya  tiene varios años en emisión.

Prometo solemnemente - a petición de mi amigo Hotaru- no convertirme en una "Togashi"  o una  "Kentarou Miura" de mi propio blog hahahahahahhaha.

 ¡Empecemos!

***

La continuación del anime de BLEACH era un rumor que se convirtió - en los últimos años-  en objeto de constantes memes por parte de la comunidad otaku en foros y redes sociales.  Incluso, yo era de las mujeres que opinó que un "comeback" no era posible, debido al descontento del fandom con Kubo Tite.

No obstante  pese a todo pronóstico, la Weekly Shonen Jump anunció esta semana que se continuará el anime del shinigami sustituto en su último arco llamado "Bleach: La guerra sangrienta de los mil años".

El anuncio se realizó en el marco del XX aniversario de la publicación de BLEACH en la Weekly Shonen Jump.

En lo personal, siento una fuerte mezcla de sentimientos cuando se habla de la serie de Kubo Tite.  Primero, fui fiel lectora de BLEACH por siete años  y, pese a que terminó en 2016, yo aún no me recupero del final. Lo siento. Me mata saber que Bleach ni siquiera está en mi top 10 de mis  mangas preferidos por las incoherencias en la trama y  el no canon del Ichiruki.

Estoy consciente de que Tite intentó explicar el por qué Ywach murió de esa forma y por qué Ichigo prefirió quedarse con Orihime y no con la audaz y brillante Kuchilki Rukia. BLEH! Pretextos y más pretextos hacia una serie que estaba orientada a terminar de una forma totalmente diferente a Naruto. 

Lee también: El desastrozo final de BLEACH

Por otro lado,  me alegra saber que la serie tendrá otra oportunidad y vamos, Bleach evoca muchos recuerdos: hice cosplay, conocí a muchas personas que siguen siendo mis amigas y fue una buena etapa en mi vida. 

Con el regreso del anime,  también espero que se  siga manteniendo el mismo reparto de seiyuus! ¿Se imaginan oir otra vez a  Masakazu Morita gritando: BANKAI?  YO ME MUERO HAHAHAAHAHAAHAHA

Asimismo que la calidad de la animación sea buenísima, como lo hizo Pierrot en su tiempo. Ah, ¡Que tiempos aquellos cuando las casas de animación le ponían mucho amor a las series!

Además de la confirmación del anime de Bleach, la Shonen Jump informó que el one shot "Burn the Witch", publicado por Kubo Tite en julio de 2018, será serializado a la brevedad posible.

Por cierto, hace dos años, predije que ese one shot sería serializado. ¡Wow!  Los japoneses le están dando una segunda oportunidad a Tite. Please, don't fucked it up!   También escribí una reseña de ese nuevo proyecto del mangaka, les dejó el enlace aquí

Bueno, me retiro momentáneamente pero regresaré para hablarles de otra serie.

Hasta pronto,

Bye!

Tanjiro Kamado: el protagonista de KnY con personalidad propia

viernes, 30 de agosto de 2019




Querida gente,

Les juro que he estado tan perdida y desconectada del mundo que pasé por alto que tenía muchas semanas de no escribir en este blog. Trataré de estar más conectada aunque no tengo internet disponible y les aseguro que no soy una mujer piedra (como los que aparecen en Jojolion).

En esta ocasión, vengo a platicarles sobre mi interés sobre el anime y el manga de Kimetsu no Yaiba. En un principio, debo reconocer que finalmente encontré a un protagonista de la nueva era de la Shonen Jump que no me recuerde a Naruto, Natsu, Luffy o una combinación extraña de todos los anteriores.

Por el contrario, Kamado Tanjiro es un personaje inocente, bueno, puro y noble. Un muchacho que tiene su lado bueno y también tiene su carácter. Es un personaje que no sueña con convertirse en el mera "verga"de los cazadores de demonios ni nada por el estilo:  Tanjiro solo desea que su hermana Nezuko - quien fue atacada por un demonio- se convierta en humana y que pueda vivir una vida tranquila.

Ambos chicos quedan huerfanos después de que el demonio -que atacó a Nezuko- asesinara cruelmente a su madre y a sus hermanos menores.

En el camino, Tanjiro conoce a Zenitsu Agatsuma -un chico miedoso pero que tiene una especie de altergo cuando se duerme - e Inosuke Hashibira -el chico de la montaña que fue criado por jabalíes. Poco a poco, Tanjiro se abre a la posibilidad de encontrar al culpable de la masacre de su familia y de que su hermana se haya convertido en demonio.

A medida que se desarrolla la historia, otros nuevos coprotagonistas y antagonistas aparecen en escena que llenan de vida y color a cada saga del manga. Además, que el manga te saca un par de carcajadas.

Otro aspecto que quiero destacar de la historia de Kimetsu no Yaiba, es que el mangaka -Koyoharu Gotouge-  tiene un dibujo muy hermoso y adorable que hace que sea bien apreciado por los fans y no tan fans de la saga.

Por su parte, la animación es una de las mejores durante este año. Es rarísimo en nuestros días que exista una casa productora que le brinde tanto amor y aprecio a una serie como a KnY. Creo que entre esta serie y Vinland Saga compiten a quien tiene la mejor animación de 2019.

Si bien recomiendo Kimetsu no Yaiba, debo destacar unos aspectos que creo que le hacen falta a dicha franquicia: el mangaka - digo él porque hasta el momento no sé si es hombre o mujer-  le ha faltado crear mayor vínculo entre los pilares de los cazadores de demonios y nuestros protagonistas.  De esta forma, ese lazo y esa unión se sentirá más tras sus muertes. Por un momento, siento que se crea el vínculo de Tanjiro con los pilares pero se siente superficial o un poco forzado.

No niego que las peleas me recuerden un poco a las viejas riñas que se miraban en D Gray Man (serie que tenemos en grata recordación).


Bueno, les dejo!

Hasta la próxima

Panini publicará Golden Kamuy de Noda Satoru

sábado, 30 de marzo de 2019



Querida gente,

Me he enterado de que Panini México publicará Golden Kamuy, la serie de Noda Satoru, en versión latina y, como saben, yo estoy que me muero de la emoción.

Golden Kamuy cuenta la historia del ex soldado japonés- veterano de la guerra contra Rusia-  Sugimoto "El inmortal" y Asirpa, una chica de la tribu Ainu, quienes unen sus fuerzas y experiencias para encontrar una gran cantidad de Oro que se encuentra escondido en alguna parte de Hokkaido.

Para obtener tan importante fortuna, los dos protagonistas deben conseguir las partes del mapa que se encuentran tatuados en los cuerpos de 24 ex convictos de la cárcel de máxima seguridad de todo Japón, Abashiri.

Además de enfrentarse a esos fuertes delincuentes para obtener parte del mapa, nuestros protagonistas también pelearán contra grupos de poder económico y político que también desean el oro a cualquier precio.

Golden Kamuy es uno de los mangas que actualmente sigo con su lectura - no me he puesto al día- y me ha llamado poderosamente la atención, no solo porque te presenta personajes peculiares y batallas impresionantes, sino porque muestra la forma de vida, cultura y tradiciones de los pueblos nativos de Japón.

Por este aspecto tan fuera de lo común en la industria del manga,  Golden Kamuy ha recibido importantes premios por su aporte al fomento de la cultura y el rescate de las tradiciones de los pueblos nativos de Japón. En 2018, dicha serie ganó el premio Tezuka Osamu.

En aspectos más generales, Golden Kamuy es una serie que tiene un humor un poco subido de tono -típico en cualquier serie seinen- pero al mismo tiempo, presenta mucha seriedad. Por su parte, los personajes son  carismáticos y muy expresivos. En cuanto a la trama de acción, GK presenta escenas violentas y de la manera más cruda posible, que - en lo personal - considero que vale la pena darle una oportunidad.

De acuerdo con la publicación de facebook de Panini, se tiene esperado que el tomo 1 de Golden Kamuy sea publicado en junio de este año. Asi que - si pueden- denle todo el amor y apoyo, hinna hinna! 💗